这是一个有趣，有种，有料的男人。他的每张为SISLEY拍摄的广告照片都惊人而迷人，使SISLEY这个品牌有了颠覆性的定位。
TERRY RICHARDSON，出生于纽约，在HOLLYWOOD长大，进入高中并加入一支PUNK BAND之后，TERRY开始迷上摄影。起初人们显然对这个用傻瓜相机的傻瓜拍摄的照片根本不买账。但是渐渐的，人们对充满挑战性、性感、色情和艺术的照片大大吸引。
于是，他遇上了他的伯乐——意大利时装品牌SISLEY。作为与SISLEY合作超过九季的摄影师，他的作品幅幅都散发着狂野的张力和赤裸的欲望，不仅震惊整个时尚界，而且曾因过于大胆而受到官方的指责。即便如此，法国的杂志《PURPLE>、英国的《ID》、《THE FACE》、《DAZED》和美国的《VICE》等多家媒体绝对是他有力的后台和推手，也叫他赢得了GUCCI、MIUMIU、ARMANI、HUGO BOSS等等名牌的平面广告合约。
看到那些和模特肉体直接接触的照片，感觉就像闻到烟味、汗味的画面，故意安排或随兴的动作是他的招牌。基本上，大部分作品你一眼就能看出是他的风格。
Terry說：“每次我一拿起相机就是个人的事，不管我是要帮誰拍些什么。每天我都有不同的情绪和感受，像是快乐、伤心、好色、无聊什么的。无论我做些什么，都只想尽可能忠于自己。” 有人问Terry：大多数的時尚摄影师都会找些漂漂亮亮的模特儿，用最好的器材来拍些近乎完美的画面，你对此怎么看法？ Terry Richardson：我喜欢不完美，我觉得不完美才美。我希望在我镜头里呈現出來的女人是真实的，而不是梦幻的。在這个時代，你得拿出许多影像去煽动和挑逗群众。我选择用傻瓜相机工作，当时有不少人嘲笑我。常常有人跑來大惊小怪。他们常会說：“这种相机我也有。”不过，相机的大小并不重要，重点是你怎么去用它。我从来都不确定自己想拍些什么，这样拍的话可以保留一定空间，造成一种不刻意的、诡异的结构呈现方式。我发觉这样做的结果非常有意思，相机本身变成自我延伸，能很自然地表现出一些东西。 在揭开了Terry Richardson性与自然的标签后，你会发现隐藏在LOMO一般浓郁热烈的影像下面，是一个个精巧的故事。完美的叙事性是Terry Richardson作品和一般时尚摄影作品最大区别，而性与自然，不过是叙事的手段罢了。从1990年纽约东部社会景像的记录照片开始，这种摄影的理念在他的作品中就一以贯之，就算到了讲究商业运用的时尚摄影领域中，也没有改变。
Terry Richardson作品，记录下的是最富戏剧性的瞬间，而支撑起这些瞬间的，是图片细节间流露出的叙事结构。不论是他的记录照片还是时尚摄影，较之夺眶而入的视觉冲击，细细玩味其中隐藏的故事能让观众获得更加强烈的审美体验。这一点是以突出商品，突出宣传效果为指导的普通时尚摄影无法企及的高度，也是 Terry Richardson能超然于时尚摄影界刻板风格之外的原因所在。
